JC - ¿Qué les dirías a los alumnos que están terminando o que están a punto de empezar el superior, alguna recomendación?

MA - Que se informen y que escuchen todo lo que puedan, que sean curiosos y que abran los ojos y las orejas, que vean todo lo que se hace por el mundo que se puede ver ahora que tienes el ordenador que es una ventana para el mundo, y que intenten conocer todo lo más que puedan para elegir bien dónde van a estudiar y la música que quieren hacer. Y que sean abiertos, que sean curiosos, todo te va a valer en algún momento, mejor que conozcas, que seas curioso, eso para mí es lo más importante, porque además ahora es súper fácil.

JC - Absorber ahora todo lo que puedan y luego crear su personalidad por ejemplo ¿no?

MA - Sí, que sean músicos abiertos y que se informen, y con informarse me refiero a meterte en Youtube y mirar lo que está tocando la gente aquí, lo que está tocando la gente allá, cómo es la música aquí, como tocan los estudiantes de este conservatorio. Lo puedes ver, hay muchos conservatorios que tienen su canal de Youtube, el canal de Youtube del Conservatorio de Colonia por ejemplo. Si todavía no has empezado a estudiar en el superior y puedes informarte y ver lo que hay  por ahí mejor. Yo, por ejemplo, cuando empecé no tenía ni idea, fui a Navarra porque entré en Navarra. Luego ya empecé a moverme más y a partir de ahí fui más consciente de lo que había por el mundo, pero ahora es una pena no utilizar los medios que hay para informarse y elegir dónde vas a estudiar, que te va a condicionar bastante luego, es importante. 

JC - Las ventajas de Internet están muy claras, podemos acceder a cualquier información de cualquier parte del mundo en cualquier momento, yo lo tengo muy claro, pero tiene sus inconvenientes también.

MA - Desde luego.

JC - Cuáles crees tú que son los inconvenientes para un estudiante de percusión, para un profesional de la percusión.

MA - Que internet no tiene filtro. Internet tiene mucha información y nadie te dice si es buena o mala, que tampoco va a ningún sitio no, pero tienes que ser tú consciente de qué es lo que estás viendo y dónde se grabó ese vídeo o qué hizo que la persona que estaba tocando grabara ese vídeo, no lo sé. Lo difícil es filtrar en Internet muchas veces lo que es bueno y lo que es malo para uno mismo, no, y  crear su gusto por así decirlo. Cómo estudiante joven igual es complicado porque tienes tantas cosas...guau todo es genial, todo es fantástico. Filtrar me parece a mí que es lo difícil de Internet. Pero si buscas por ejemplo algún músico que sepas que te gusta y que tiene una coherencia tocando o lo que sea, pues mira, ok, con quién ha tocado fulanito, miras en el círculo alrededor de esa gente, no tienes que sumergirte en las profundidades de Internet. El filtro, el filtro es lo complicado.

JC - Para mí una de las peores cosas, que siempre les digo a mis alumnos, porque ellos siempre van a lo fácil, es meterte en Youtube y ya está, a versionar. Si les gusta lo van a copiar. Yo siempre les digo lo mismo, tienen una oportunidad de oro de descubrir la obra por ellos mismos. Porque una vez que lo han escuchado ya no la van a poder descubrir por primera vez ellos. Para mí es una de las peores cosas que tiene Internet.

MA - Tienes razón. Además, ahora como todo tiene que ser chac chac, rapidísimo, ya la escucharon ya la pueden tocar, pues es verdad, así te pierdes un poco conocerlo.

JC - ¿Y en cuanto a la especialización? Por ejemplo, hay un colega tuyo que creo que es de aquí de Zamora también que se está especializando en láminas.

MA - Sí en marimba, sí.

JC - ¿Es necesario especializarse en percusión?

MA - Es una pregunta difícil está. Es una pregunta difícil porque para mí lo más interesante de la percusión es tener todas estas posibilidades ¿no?, y puedes tocar todo, es un instrumento que te permite tocar casi todos los estilos de música. Entonces especializarte para mí en vez de una ventaja es una limitación. Especializarte te está cerrando muchas puertas. Mucha gente entiende también especialización como sinónimo de excelencia, solo toco esto entonces lo hago muy bien 

JC - Sí, solo toco esto para ser el mejor en esto.

MA - Sí, a mí me parece que es una limitación porque...A no ser que te vayas a presentar a una orquesta, por ejemplo un caso de especialización muy claro, un timbalero. Un timbalero es un tío que se ha pasado su vida solamente tocando los timbales. Ahí sí que es como la especialización ha ido subiendo el nivel durante los años. Ahora tienes gente que se dedican solo a tocar los timbales y que son buf, bestias pardas, un sonido increíble, afinación increíble, todo increíble, Pero solamente tocan los timbales.Yo eso lo haría cuando ya tengo clarísimo que sólo quiero hacer una cosa. Porque es un poco triste me parece, pero si sólo quieres hacer una cosa, adelante. Yo no creo tanto en la especialización como en especializarte en lo que estás haciendo en ese momento. Por ejemplo, si tengo un proyecto de música de cámara en el  que tengo que tocar, por ejemplo láminas, pues voy a estar el tiempo anterior a este proyecto preparándome, haciendo técnica, estando fuerte en ese instrumento. Pero igual a la semana que viene voy a tener que tocar, por ejemplo esta semana toqué un concierto que era todo con electrónica y no tocaba ningún instrumento de percusión, pues esa semana no voy a hacer eso porque tengo que enfocarme en lo otro Y la semana que viene tienes un concierto con ensemble en el que tocas música contemporánea, igual tienes que tocar... por ejemplo, esta semana pasada, en una obra, instrumentos de juguete y crótalos y en la otra un setup grande en el que es necesaria más coordinación, cambios de baquetas rápidos, saber más dónde tocas en cada momento que... no sé, una cosa que tienes que estudiar todos los días. Entonces, en vez de especialización yo intentaría tener un buen nivel en todas las cosas, ser músico...no sé, plural, que puedas tocar en una orquesta, que puedas tocar música de cámara, que puedas, no sé, que puedas probar todo y luego para cada proyecto prepararte a conciencia. Si decides especializarte porque te gusta mucho solo eso tienes que ser consciente de que estás cerrando un montón de puertas y que vas a tener que especializarte más todavía para poder vivir de ello ¿no? Cada vez hay más gente que toca la percusión pero no es un instrumento super exitoso que haya millones de percusionistas solistas tocando por el mundo. Entonces, si ya es una cosa para poca gente y lo vas a hacer para todavía menos gente... No sé, yo no lo haría.

JC - Y especializarse en cuanto al estilo, por ejemplo la música contemporánea necesita mucho trabajo, necesita bastante especialización para hacerla bien, pero, por ejemplo, especializarse en percusión para hacer música renacentista, música medieval, ¿esa especialización existe en percusión?

MA - Si, por ejemplo en Barcelona está Pedro Esteban, se llama, que es el percusionista que siempre ha tocado con Jordi Savall y es uno de los primeros percusionistas en música antigua. Hay gente que hace eso. Pero es todo gente que partió, yo creo, del mismo punto, de ser una persona abierta, de tener orejas abiertas, escuchar, hablar con otros músicos también. No solamente con percusionistas, que esos suelen ser un poco...Los percusionistas con los percusionistas tocan la música de los percusionistas. Eso es un coñazo, y toda esa gente empezaron sin saber hablando con otros músicos que sí tenían una historia con la tradición del instrumento y han ido creando su historia. Entonces yo creo que mientras seas abierto no vas a tener problema. Escucha, sé curioso y compara las cosas que hacen los demás. Porque especializarse en música contemporánea... Al final, es eso, ser abierto, escuchar, comparar lo que hacen los otros, bueno, como en otras músicas, no creo que haya mucha diferencia.

JC - Sí, para mí la única diferencia es que se necesita trabajar más con el tipo de lenguaje que se utiliza, que no tiene nada que ver con el solfeo tradicional, por ejemplo para nuestros instrumentos. Y luego técnicamente necesitas dominar los efectos que se requieren en cada instrumento, si no, no tienes nada que hacer en música contemporánea.

MA - Mira, justamente ahora que lo dices hay un chico español que creo que es de Valencia y se llama Miguel Pérez Domingo, ¿lo conoces?, un fagotista.

JC - No, no me suena. 

MA - Pues toco con él en un grupo de música contemporánea aquí en Suiza que se llama Collegium Novum y él ahora es miembro fijo de este ensemble, que es muy bueno, y es un chico de Valencia, creo que toca en la Orquesta de Valencia. Y él entró también por casualidad en la música contemporánea, estudió en Zaragoza y luego estuvo aquí en Basilea con Azzolini, y tú verás, con Azzolini no vas a tocar mucha música... si quieres sí, porque puedes tocar todo, música contemporánea. Y ese es un caso perfecto, una persona abierta, interesada, que le gusta hacer las cosas bien, buena música, estudiar. Y ahora está tocando con este grupo de música contemporánea que es muy bueno. Hizo también aquí un máster de música contemporánea en la escuela, pero un máster de música contemporánea significa simplemente estar más expuesto a la música contemporánea. Entonces, mientras seas abierto y escuches... Y luego también no todo es jauja, si le digo a mi novia que es pianista que sea una persona abierta y que escuche y tal me va a decir que sí que muy bien. Pero para muchos casos yo creo que así se empieza, sí, seguro.